有留意香港娛樂事業發展的，都會感覺到我們的歌影視已落後了。香港這片小地方，在歌影視多方面，曾經是鄰近地區之冠，為什麼弄到今日落後於人？未談失敗，先看我們為何以前會成功。拜自由與不干預所賜，香港當年是同區之中，享有較高創作自由的地方，日本雖然也很自由，但受語文及只重本國市場的局限，在娛樂文化上有領導性，擴展性反未及香港。香港只有幾百萬人口，任何工業也必須有外銷，歌影視產品亦然，單靠本地市場，還要對抗外地娛樂產品，不可能生存。

成也自由，敗也自由，本地娛樂產業過去沒受政府半點幫忙而興旺，但其他地區急起直追的同時，卻有自己的政府在資助及保護政策上全力支持，香港的敗退是理所當然的。歌影視產品外地市場失利，要回本地穩守，十分困難。一來只有幾百萬人的小市場，養活不了成本已暴漲的娛樂產品，二來沒有任何保護機制，在自由市場中自生自滅，怎會不衰敗？！

香港政府說推動創意產業，又成立電影發展基金，成效「有目共睹」。事實證明，推動創意產業的人不只沒創意，甚至連創意為何物也弄不清，有些連「本地」與「內地」也混淆，可笑之極。但娛樂工業多是報喜不報憂的，行內普遍清楚，今天本地歌手不可能靠賣唱片維生，但仍要向外宣稱唱片銷量驕人。港產電影不是與內地合拍的，成本不可能高於六百萬，而且還有虧蝕風險。同是七十元一票，荷李活大片成本數億以上，觀眾的選擇是怎樣，大家心裏清楚。

電視今天依然是無綫一台獨大，節目以龜速進步。一個以創意為主的行業，投放在創作上的資源少得可憐，難怪香港電視節目不是十年如一日，便是與其他地方的幾年前節目如孖生兄弟。沒競爭真的沒進步，政府打算不理會亞視死活，加發幾個免費電視牌，引入競爭，可惜搞了多年，至今仍未發牌。由發牌至這些「新牌仔」發力起步，又要一段時間。時間不過是其中一個問題，香港得幾百萬人，觀眾是固定的數目，多了幾個電視台，不見得多了很多廣告收入。可以預計的，是未來幾間免費電視台，不會投放數以十億的資金來與無綫對撼，所以不敢有太大期望。創作人才凋零，因為缺乏實戰機會，難以培養。未來多了免費電視台，自然會創造多了就業機會，但頂多是把現有的電視專才攤薄，再吸引一群有熱情卻沒經驗的新人入行，要改變現狀並不容易。

網絡電視的發展，香港肯定落後。內地市場大，傳統電視管制太大，反而造就了網絡電視的生存空間。不少內地視頻網站早期以侵權產品起家，網羅了全世界的影視產品，比傳統電視節目不知精彩多少倍。在網上建立了一定的觀眾群，這些視頻網漸漸正規化，減少侵權，不只購買正式版權，還投資製作自己的產品，正式上市。對影視產業來說，他們提供了新的資金，但香港沒有這方面的發展。目前最受歡迎的香港網站，不過是一些討論區，本地視頻網不成氣候，政府對互聯網亦只想加強規管，未想過在創意和發展上提供任何幫助。

再下去，只會繼續落於人。想推動創意產業，需要有創意的方法。